吾友赵首艺，20世纪70年代生人，是一位资深的电影美术师。他原是清华大学美术学院工业设计系的毕业生，2004年那会儿，机缘巧合与电影结缘，进入徐克导演《七剑》美术组。这是他参与的第一部戏，自此，便一头扎进电影这个行当。
2006年拍摄电影《满城尽带黄金甲》时，摄影师赵小丁老师将他推荐给我。在美术组的前期筹备中，首艺既能设计场景又能绘制道具，展现出极强的综合能力。打这部戏起，我们就一直合作，共同拍摄了《麦田》《苏乞儿》《唐山大地震》《白鹿原》等十余部电影作品，他在其中负责大量的电影场景、道具等前期视觉设计。此外，他在人物造型方面也颇有造诣。在电影《白鹿原》《进京城》中，首艺把人物造型与美术场景结合起来，创作了很多精美的长卷，绘制了一些很完整深入、富有韵味的绘画作品……一直到现在，首艺跟我合作了小20年。其间，他还参与拍摄过几部香港电影，如叶锦添老师担任美术指导的《赤壁》《夜宴》。近期乌尔善导演的《封神》三部曲中，首艺担任美术指导（戏用道具），绘制了大量精美的道具手稿。
能在电影界获得众多的信任与赞誉，与首艺扎实的手绘功底分不开——他是电影美术圈为数不多、靠纯手绘功夫做电影的人。绘画是一个细致的活儿，要耐得住性子。首艺擅长画画，也有着极高的艺术与审美修养，他善于独立思考，对中国传统文化有着极为深入的钻研，对不同时代的空间视觉风格、建筑样式、装饰图案，包括传统兵器的制式，都有一些独到的见解与思考。如此全方位的钻研与积累，让他成为一个可以帮助电影实现很多天马行空想法的设计者，一个完全独立的电影美术视觉造型师。
这本电影美术设计作品选，非常全面地收录了首艺参与过的电影的一系列场景、道具、人物造型的概念设计图、制作图，也包含了他的分镜头效果图及其他手绘图共计二百余幅——设计师拿图说话，其创作所付出的心血与思考，便可一目了然。这些经过电影创作实战检验的手绘稿，极其珍贵，从这些手稿中，我们能看到首艺的妙手丹青，看到其绘画技艺之纯熟。他的设计手稿真实、朴素大气、精准，既能契合电影的主题与思想，配合故事与人物的发展需要，又有着实操置景所需要的严谨与实用；其绘画本身的线条、布局、节奏与表现手法，亦非常耐看，有着一份可以长久品味的独特韵致。
手绘是首艺十年如一日的工作方式，绘画是他生活中的一部分，这种真正朴素、沉得下心来一笔一画的描摹，这种对专业极为严谨的对待、持之以恒的专注与坚守，在当下物欲横流的时代，显得格外动人。若无执着，何以见匠心？首艺是一个真正的“匠心精神”的践行者，而这本汇聚了他十余年手绘精华的书册，我相信能为电影美术行业的从业者与年轻的后生，带来很多有益的启发与促进，对各个院校戏剧影视学科专业的培养，也不失为一本独具匠心的好书。
霍廷霄
2024年 立夏
来自豆瓣用户: 后浪
